Toukokuussa avautuu peräti kolme uutta näyttelyä Vaasan museoihin!

Vaasan hovioikeus 250 vuotta-näyttelyn avajaiset pidetään 6.5. klo 18-20. Lämpimästi tervetuloa!

Vanhan Vaasan museossa on esillä näyttely Vaasan hovioikeuden 250-vuotisesta historiasta. Näyttely kertoo Vaasan hovioikeuden varhaisvaiheista, sen toiminnasta ja vaikutuksesta vaasalaisten ja koko historiallisen Pohjanmaan elämään.

Vaasan hovioikeuden syntysanat lausuttiin vuonna 1775. Hovioikeus perustettiin kuningas Kustaa III:n päätöksellä osana valtakunnallista hallinto- ja oikeuslaitoksen uudistusta. Hovioikeus aloitti toimintansa nykyisessä Vanhassa Vaasassa vuonna 1776. Näyttely kertoo hovioikeuden perustamisesta aina 1800-luvun puoliväliin ja hovioikeuden muuttoon Vaasan palon jälkeen uuteen oikeustaloon.

Näyttelyssä esitellään hovioikeuden perustamiseen liittyviä seremonioita ja vallankäyttöä, ensimmäisen hovioikeustalon suunnittelua ja rakentamista sekä hovioikeuden virkamiesten ja heidän perheidensä elämää Vaasassa. Esillä on myös pienoismalleja, kuvallista aineistoa ja kertomuksia hovioikeuden arjesta, oikeudenkäytöstä ja hallinnosta.

 

nabbteeri – haaskaeläinten puutarha avautuu 9.5.

Alueen merkittäviin nykytaiteilijoihin kuuluva taiteilijakollektiivi nabbteeri tunnetaan sekä valtakunnallisesti että kansainvälisesti. Heidän kokeellisuuteen ja ekologisuuteen perustuvan työskentelynsä lähtökohtina toimivat usein paikkasidonnaiset ja löydetyt materiaalit. nabbteerin yksityisnäyttely Pohjanmaan museossa rakentuu diaprojektori-installaation Hauraat mutantit (2020–) ympärille. Hyönteiset ja selkärangattomat saavat pääroolin, kun taiteilijat pohtivat taiteen ristiriitoja ja vierauden hyväksymistä. Oman puutarhan hoito kuuluu olennaisesti heidän taiteelliseen työskentelyynsä.

Närpiön Ylimarkussa työskentelevän nabbteerin muodostavat Janne Nabb (s.1984) ja Maria Teeri (s.1985), joiden yhteistyö alkoi vuonna 2008. Kollektiivi sai Vuoden nuori taiteilija -palkinnon vuonna 2014 ja he edustivat Suomea Pohjoismaisessa paviljongissa Venetsian biennaalissa vuonna 2019 näyttelyssä Sääennuste tulevaisuudelle, joka nähtiin myös Kuntsin modernin taiteen museossa. Tukholman Färgfabriken esitteli nabbteerin työskentelyä 2023 ja heidän paikkasidonnainen teoksensa Parahultainen isäntä (2025) nähtiin osana viimeisintä Helsinki Biennaalia Vallisaaressa.

Näyttely on saanut tukea Museovirastolta ja Veljekset Gröndahlin säätiöltä. Taitielijoiden työskentelyä tukee Alfred Kordelinin Säätiö ja Koneen Säätiö.

Apocalypse No/w avautuu 16.5.

Kesällä 2026 Kuntsin modernin taiteen museossa esitellään sekä paikallista että kansainvälistä nykytaidetta. Näyttely Apocalypse No/w on Vaasassa asuvan Marcus Lerviksin (s. 1969) ja saksalaisen taiteilijan Florian Tuercken (s. 1977) yhteisnäyttely, ja molemmat työskentelevät ihmisen ja luonnon välisen suhteen parissa.

Ääni- ja videoteosten sekä laaja-alaisten installaatioiden avulla, näyttely tutkii ihmiskunnan jatkuvaa halua hallita ja manipuloida ympäröivää maailmaa. Näyttelyssä esitellään Lerviksin uusimpia paikkasidonnaisia video- ja ääni-installaatioita, jotka tarjoavat katsojille kokonaisvaltaisen aistikokemuksen koskemattomasta luonnosta. Tuercke aktivoi tilan moniulotteisilla ääni-installaatioilla, jotka heijastelevat ihmisen vaikutusta ympäristöön.

Marcus Lerviks työskentelee usein videon, installaatioiden, valon ja äänen parissa, ja hänen taiteensa käsittelee teemoja kuten aika, luonto ja teknologia. Teoksissaan Lerviks yhdistää visuaalisesti voimakkaita ympäristöjä yhteiskunnallisiin kommentaareihin, usein keskittyen ihmisen vaikutukseen luontoon. Hänen teoksiaan on esitetty sekä Suomessa että kansainvälisesti, muun muassa Kiasmassa Helsingissä sekä kansainvälisissä biennaaleissa. Näyttelyssä esitettävä kokonaisuus on Lerviksin varta vasten Kuntsin modernin taiteen museolle suunnittelema.

Florian Tuercke asuu ja työskentelee sekä Puolassa että Saksassa. Hänen teoksensa liikkuvat kuvanveiston, performanssin ja äänitaiteen rajapinnassa, usein keskittyen julkiseen tilaan. Monet Tuercken teoksista ovat jollain tavalla interaktiivisia – joko luomisprosessin aikana tai näyttelytilanteessa. Installaatioidensa kautta hän käsittelee äänimaisemia ja sitä, miten ne vaikuttavat kokemukseemme julkisesta tilasta. Hänen teknologiset, interaktiiviset ja analyyttiset teoksensa ovat olleet esillä eri puolilla maailmaa, muun muassa Suomessa, Puolassa ja Yhdysvalloissa.

Näyttely on saanut tukea Aue-säätiöltä ja Museovirastolta.